Unha lista de verificación de produción de post para artistas CG - Parte 2
Benvido de novo! Na segunda sección desta serie, seguiremos explorando os fluxos de traballo posteriores ao procesamento dos artistas en 3D, esta vez centrábase na avaliación da cor, a floración e os efectos da lente. Se perdeu parte, saltar e verificalo aquí mesmo .
Grande! Continuemos:
01 de 05
Marque no seu contraste e na clasificación de cores:
Este é un paso absolutamente esencial: non importa o quão ben sintonizou as túas cores e o contraste dentro do paquete 3D , poden ser mellores.
Polo menos, debería estar familiarizado co uso das varias capas de axuste de Photoshop: brillo / contraste, niveis, curvas, matiz / saturación, equilibrio de cores, etc. Experimento. As capas de axuste non son destrutivas, polo que nunca deberías ter medo de empuxar as cousas o máis lonxe posible. Sempre podes escalar e reverter, pero nunca sabes se funciona ata que o probas.
Unha das miñas solucións favoritas de clasificación de cores é o mapa de gradientes, moitas veces ignorado, é só unha xoia dunha ferramenta, e se non experimentou con el, debería facelo inmediatamente. O mapa de gradiente é unha excelente forma de engadir un contraste de cores cálidas e frías e harmonizar a túa paleta de cores. Adoro persoalmente engadir un mapa de gradiente vermello-verde ou laranxa-violeta a unha capa configurada para cubrirse ou unha luz suave.
Finalmente, considere que hai vida máis aló de Photoshop cando se trata de clasificar a cores. Lightroom realmente ten moitas opcións e presets para fotógrafos que simplemente non lle dá acceso a Photoshop. Do mesmo xeito para Nuke e After Effects.
02 de 05
Light Bloom:
Este é un truco insignificante que os estudos de arch-viz utilizan todo o tempo para engadir un drama á iluminación nas súas escenas. Funciona increíblemente ben para tomas interiores con grandes ventás, pero a técnica realmente pode ser estendida a calquera escena onde realmente quere pequenos parches de luz para saltar da pantalla.
Un xeito sinxelo de engadir un pouco de flor á túa escena:
Crea un duplicado da túa representación. Colócao na capa superior da túa composición e cambia o modo de capa a algo que alixee os teus valores, como a superposición ou a pantalla. Neste punto, toda a composición brillará, pero os teus puntos fortes irán máis aló do que estamos a buscar. Necesitamos ampliar isto. Cambia o modo de capa de novo ao normal polo momento.
Só queremos que ocorra a floración lixeira onde hai puntos destacados, polo tanto, coa capa duplicada aínda seleccionada, vai a Imaxe → Axustes → Niveis. Queremos empurrar os niveis ata que a imaxe enteira sexa negra excepto os destaques (arrastre as dúas mangas cara ao centro para lograr isto).
Cambia o modo capa de novo a superposición. O efecto seguirá sendo esaxerado máis aló do que estamos detrás, pero agora podemos polo menos controlar onde o queremos.
Vaia ao filtro → Desenfocar → Gaussian e engade un pouco de desenfoque á capa. A cantidade que usa depende de ti, e realmente descende a gusto.
Finalmente, queremos recuperar o efecto un pouco cambiando a opacidade da capa. Unha vez máis, isto reduce o gusto, pero normalmente marque a opacidade da capa de flor ata aproximadamente o 25%.
03 de 05
Aberración cromática e Vignetting:
A aberración e viñeta cromática son formas de distorsión das lentes producidas por imperfeccións en cámaras e lentes do mundo real. Debido a que as cámaras CG non teñen imperfeccións, a aberración cromática e a vinificación non estarán presentes nun render a menos que os engadamos explícitamente.
É un erro común facerse a bordo de viñetas e (especialmente) a aberración cromática, pero usan sutilmente que poden facer marabillas nunha imaxe. Para crear estes efectos en Photoshop, vai a Filtro -> Corrección de lentes e xoga cos controis deslizantes ata conseguir un efecto que estea satisfeito.
04 de 05
Ruído e película de grans:
Estou encantado de caer nun pouco de ruído ou cinza para acabar cun tiro. O gran pode darlle unha imaxe moi cinemática e axudar a vender a súa imaxe como fotorreal. Agora, obviamente, hai algúns tiros onde o ruído ou o gran pode estar fóra de lugar. Se está a buscar un aspecto súper limpo, é algo que pode querer deixar de lado. Lembre, as cousas desta lista son simplemente suxestións: utilízaas ou omítelas segundo o que considere oportuno.
05 de 05
Bonus: lévao á vida:
Pode ser moi emocionante levar unha imaxe estática e adornala cun pouco de animación ambiente e movemento de cámara nun paquete de composición. Este tutorial de titores dixitais ten algunhas ideas excelentes sobre como levar unha imaxe estática á vida sen engadir un montón de gastos xerais ao fluxo de traballo.